野而有序 传承不固
——刘德龙作品欣赏
刘德龙简历
九三学社社员、无锡市书画院特聘画师、江苏省美术家协会会员，常州大学艺术学院教师。
艺术创作及艺术教育事迹曾为中央电视台、江苏教育电视台、无锡数家电视频道与广播频道，解放日报、美术报、无锡日报、江南晚报、常州日报、扬州时报，人民网、新华网、光明网、浙江日报网、雅昌艺术网等媒体报道。
刘德龙绘画艺术师友谈
艺术贵在创新，德龙君作画率性而有新意，无论取材、画面结构的营造，还是笔墨语言都能不拘成法，直取造化，故而得天然之意趣，生气盎然。然而，中国绘画中的诗性追求、意境表达的传统却得到了继承并有自己的阐发，尤其是在调和心象与视像的矛盾方面做了有效的努力，给中国画的发展提供了更多的可能性。
——倪建林 （教授 博士生导师 南京师范大学美术学院副院长）
刘德龙的画试图解决三类问题。
第一类，关于水墨语言问题。他以矿泉水瓶为媒介，通过对若隐若显的形态进行水墨“处理”，形成另一种视觉节奏，不同于传统，不同于抽象，也不同于哲学预设。水墨晕染间有理性的“手段”，似在寻找一种言说的方式。
第二类，关于画面趣味的设置。“游鱼”系列多为此类探索。他想借鱼的灵性，在游走间与邂逅的对象发生趣味关联，从而引起观者的共鸣。中国画承载“趣味”一直是个传统，但“文人之趣”统摄了传统，观三五幅便倦，理当突破。
第三类，是“借物”沉思。比如“静物组合”，多选择书画文玩关联物品：字帖、画册、毛笔、墨锭、颜料、紫砂壶、手捻葫芦……组合后别有一种意味，虽然也属于表现趣味的一种，但那是“摆”的物件，有画家的思考与所指。
三类问题分别在不同作品中各有侧重地摸索着，但常常又都包含其他两类的影子。其实，当代中国画的演进，就应该顺着这些问题去探索。可见，刘德龙是个有想法的青年画家。我期待着他更多的好作品。
——顾平 （教授 华东师范大学博士生导师）
德龙敏而好学，性淡泊，爱静居，喜新不厌旧。绘画每每平中见奇，清新淡雅而别具趣味。江南气候宜人，底蕴深厚，德龙生活其间，对“水”别有感悟，爱水的清澈、自由、无形，以笔墨营造水中自然之趣；又以矿泉水瓶的形式表现水的人工生态，反思当下人的生存方式，令人深思，印象深刻。
——朱凡 （中国美术家协会理事）
源道心以敷章，研水性而设墨彩。持人情写形相，弄玩味体技艺。野而有序，传承不固。近不惑而能喜新，寻自我而不自守。此吾所感德龙君之象而写之。
——裘国骥 （一级美术师 曾任江苏省美术家协会理事，无锡市美协副主席）
新与旧、土与洋，古与今在这个时代中相互冲撞、交织，冲刷着每个人的神经，如何选择成为每个艺术家必须面对的问题。德龙在时代的大潮中应该同样经历过一番惊心动魄的内心挣扎，他爱传统、爱现代、爱生活、爱艺术，最后以笔墨方式将其转化于颇具传统文人雅趣——竹、石、鱼、虫的表达之中，清晰展现他对当下的思考与认识，难能可贵。
——王洋 （无锡书画院院长，无锡美术馆馆长）
德龙为人谦和，对文化艺术的传统向往不已，内心深处却极不安分，时时骚动不已。他对许多领域都有兴趣，感受纷繁，浮想连翩。所以，他的艺术触角四面出击，摊子铺得很大，有时引来朋友们“过杂”的质疑。其实，这正是年轻时的好状态，是自然真实的青春，也是饱满充实的青春。不定型，不断在探索中，有点生涩，有点不成熟，才有发展的希望。 今天的德龙除了对现实的关注之外，面对文化传统，就有中国的`西方的`古代的`现代的……都在一一考察，清理头绪，消化吸收，融合再造。德龙已有了令人惊奇的成绩，但他志向远大，会给我们带来更大的惊奇。
——薛金炜 （常州市美术家协会副主席）
德龙从艺，转益多师，视野开阔，涉猎广博。于国画、油画、设计和陶艺均小有建树，今后的发展将有很大的成长空间和多种可能性，期望他能有更大的建树。
——华强 （教授 常州大学艺术学院副院长）
好友德龙，聪明、勤奋，有艺术见识，且思维新颖，意志笃定。除醉心于中国画外，尚对壁画、油画、书法、艺术理论、平面设计、陶瓷等诸领域都有探索研究和实践。成绩不菲，不容小觑！这在当今青年画家群中是难得的才俊之一。因为，艺术上单打一是很难有出息的。其综合实力的体现将为他日后光明的艺术前景奠定厚实的基础。德龙的水墨画继承中国画诗意的传统，这在其作品《鱼水系列》、《以古为师系列》、《大象无形系列》中可见其师古人之心重于师古人之迹。淡雅的笔墨里虽然有八大、虚谷的韵味，但增添了现代设计的元素，以及他自由的情怀；而《写生悟道——书房雅趣系列》则用写实手法对中国传统的书画艺术进行解读、阐释；尤其值得称道的是《现代水墨系列》——矿泉水瓶组合，抽象的黑白构成意识强烈，在我看来，瓶子的肖像即人的肖像。每一只瓶子的端正或扭曲，充实或空虚具有不同的意义。如满瓶不溢，半瓶咣当，就内涵而言，不就是人格的体现吗？此外，净化环境、保护环境的全球意识，以及呼唤心灵清澈，关注民生，使这组作品也具备了当代绘画的精神性。
——赵思有 （教授 中国美术家协会会员）
扬子晚报原文地址：http://epaper.yzwb.net/html_t/2015-01/22/content_212030.htm?div=-1
清澈、自由、无形——谈刘德龙的绘画艺术
刘德龙，1976年生，九三学社社员、无锡市书画院特聘画师、江苏省美术家协会会员，常州大学艺术学院教师。
作品入选文化部、中国美术家协会主办的2009年第11届、2014年第12届全国美术作品展，作品入选中国美术家协会主办的展览有：2014年“泰山之尊”全国山水画、水彩画作品展，“万年浦江”全国中国画作品展，2013年“泰山之尊”全国中国画作品展，2012年吴冠中艺术馆开馆暨全国中国画作品展，“翰墨新象”全国中国画展。
另有作品获中国国家画院、河南省委宣传部、河南省文联主办的荆浩杯·中国画双年展优秀奖，2010年首届中国·广州国际藏书票暨小版画双年展优秀藏书票奖，2009年中国壁画学会主办的第二届全国壁画大展等。2013年由常州大学和扬州市文联主办的“澄怀味象”刘德龙画展在扬州文联美术馆举办。发表论文十多篇，上海人民美术出版社出版美术教材两本。
艺术贵在创新，德龙君作画率性而有新意，无论取材、画面结构的营造，还是笔墨语言都能不拘陈法，直取造化，故而得天然之意趣，生机盎然。然而，中国绘画中的诗性追求、意境表达的传统却得到了继承并有自己的阐发，尤其是在调和心像与视像的矛盾方面做了有效的努力。给中国画的发展提供了更多的可能性。
——倪建林（教授、博士生导师 南京师范大学美术学院副院长）
刘德龙的“游鱼”系列多为画面趣味的探索。他想借鱼的灵性，在游走间与邂逅的对象发生趣味关联，从而引起观者的共鸣。中国画承载“趣味”一直是个传统，但“文人之趣”统摄了传统，观三五幅便倦，理当突破。
——顾平（教授、华东师范大学艺术研究所博士生导师）
德龙敏而好学，性淡泊，爱静居，喜新不厌旧。绘画每每平中见奇，清新淡雅而别具趣味。江南气候宜人，底蕴深厚，德龙生活其间，对“水”别有感悟，爱水的清澈、自由、无形，以笔墨营造水中自然之趣；又以矿泉水瓶的形式表现水的人工生态，反思当下人的生存方式，令人深思，印象深刻。
——朱凡（中国美术家协会理事、著名画家）
源道心以敷章，研水性而设墨彩。持人情写形像，弄玩味体技艺。野而有序，传承不固。近不惑而能喜新，寻自我而不自守。此吾所感德龙君之象而写之。
——裘国骥（一级美术师，曾任江苏省美术家协会理事、无锡市美协副主席）
新与旧、土与洋，古与今在这个时代中相互冲撞、交织，冲刷着每个人的神经，如何选择成为每个艺术家必须面对的问题。德龙在时代的大潮中应该同样经历过一番惊心动魄的内心挣扎，他爱传统、爱现代、爱生活、爱艺术，最后以笔墨方式将其转化于颇具传统文人雅趣——竹、石、鱼、虫的表达之中，清晰展现他对当下的思考与认识，难能可贵。
——王洋（无锡书画院院长、无锡美术馆馆长）
认识刘德龙兄有年，对他的艺术创作之勤奋和学术理想之坚持由衷地钦佩。他在艺术创作的道路上走的是一条不温不火、张弛有度的道路，取法高古、格调纯正，有许多当今其他画家所不具备的优点。更难能可贵的是，作为教师和研究者,德龙兄能够对艺术创作的规律进行理论的思考与提炼总结，善于把握艺术创作的规律，对自己的艺术实践有非常敏锐的观察与判断。他对自己的创作实践有清晰的目标，知道自己的路该往哪里走，也知道什么是一个当今艺术家成功的标准，这些都保证了德龙兄在艺术之路上不断斩获。在最近几年来,德龙兄的艺术创作屡次入选中国美协主办的各种全国性大展,得到美术界的普遍关注与肯定。
——祝帅（博士、中国艺术研究院副研究员、中国美术家协会会员）
江南晚报原文地址：http://epaper.wxrb.com/paper/jnwb/html/2014-11/04/content_439509.htm
